Mais indicação de anime pra quarentena!

Estamos sempre buscando novas formas de ocupar a cabeça nesses tempos de distanciamento social. Seja aprendendo uma nova receita daquele livro de receitas de uma série, jogando um RPG em mesas virtuais ou aprendendo modelagem, algo diferente é sempre bem-vindo. E se começar (ou voltar) a assistir animes está na sua lista, temos aqui uma coleção de obras complexas e marcantes que todos deveriam assistir.

Nunca é tarde demais para conhecer uma nova forma de narrativa, e anime é uma daquelas que pode florescer por décadas em nossos corações. E levando em conta que muitas séries podem levar dias, semanas ou até meses para assistir, recomendaremos aqui apenas filmes do gênero, que podem ser assistidos rapidamente, mas certamente deixarão suas marcas.

Kimi no na wa (2016)

Um dos principais títulos dessa lista é Kimi no na wa (ou Your Name). Esse romance de fantasia de Makoto Shinkai conta a história de um garoto da cidade chamado Taki e uma garota do campo chamada Mitsuha que se encontram de maneira inesperada trocando de corpos. Os dois se tornam próximos – apesar de nunca terem se encontrado pessoalmente – até que o seu vínculo muda de uma forma que não pode ser explicada em palavras. Esse filme tem um roteiro incrível e sem dúvidas é uma das melhores animações do século, graças tanto a Shinkai quanto ao diretor de animação, Masashi Ando. Temos um vídeo de Análise do Imaginário falando sobre os significados e símbolos do filme!

Tenkû no shiro Rapyuta (O Castelo no Céu, 1986)

Hayao Miyazaki é um dos maiores artistas do século e você provavelmente já ouviu falar ao menos de uma de suas obras, mesmo que não seja um fã de anime. Todos os seus filmes são excelentes, mas dessa vez falaremos de um que é um pouco menos comentado: O Castelo no Céu. Essa história combina As Viagens de Gulliver com a lenda de Atlântida, resultando em um conto sobre uma jovem chamada Sheeta que possui uma profunda conexão com o reino perdido de Laputa. Depois de escapar de agentes do governo, ela conhece um jovem chamado Pazu, que aceita ajudá-la a encontrar o reino perdido e a mantê-lo a salvo do perigo. O resto vocês podem descobrir assistindo ao filme. Falamos dele aqui também!

Paprika (2007)

Dirigido pelo falecido Satoshi Kon, o filme é um banquete visual sobre o poder dos sonhos e metamorfose. Um grupo de pesquisadores criou um aparelho chamado de “DC Mini” que permite às pessoas acessar os sonhos dos outros. A doutora Atsuko Chiba então começa a usar ilegalmente o aparelho para ajudar alguns pacientes, assumindo a identidade de Paprika, um ser que ama se divertir e representa tudo que ela não é. As coisas começam a dar errado quando os mundos dos sonhos e a realidade começam a se misturar. Ela então deve assumir as duas partes de sua personalidade para salvar o mundo e restaurar a ordem.

Kari-gurashi no Arietti (O Mundo dos Pequeninos, 2010)

Esse filme do Studio Ghibli marcou a estreia de Hiromasa Yonebayashi pelo estúdio como “sucessor” de Miyazaki. E ele não decepcionou ao apresentar essa bela adaptação de Os Pequeninos, de Mary Norton, que conta a história de uma pequena família que vive secretamente dentro das paredes de uma casa, “pegando emprestado” as coisas que precisam para sobreviver.

Nessa versão, uma jovem pequenina se torna amiga de um garoto humano enquanto tenta esconder a existência de seu mundo do resto das pessoas. É uma história divertida no formato slice-of-life (vida cotidiana) sobre uma família diferente e seu esforço para sobreviver. E diferente de Cats, o filme fez um ótimo trabalho ao tornar seu mundo proporcional para que os personagens possam viver. Falamos mais dele e de outros filmes Ghibli aqui!

Toki o kakeru shôjo (A Garota que Conquistou o Tempo, 2006)

Esse filme de 2006 é uma pérola especial que demonstra muito bem o aspecto psicológico de se obter um superpoder. Normalmente vemos pessoas desenvolverem habilidades e rapidamente mergulharem no “modo super-herói”, mas com Makoto Shinkai isso ocorre de modo muito mais realista. Após descobrir que tem a capacidade de viajar no tempo, ela passa boa parte do filme usando a habilidade para fazer coisas que melhoram a sua vida. Passar em provas, evitar brigas com amigos, e mesmo viver uma música do karaokê repetidamente. E apenas ao descobrir que seus poderes tem limites é que ela tenta fazer as coisas darem certo para as pessoas que ama. É uma doce história de amor e uma poderosa jornada emocional contada pela lente da ficção científica.

Akira (1988)

Esse é um daqueles filmes que já vale a pena assistir apenas por saber quantas outras obras influenciou. Akira é um filme fantástico de ficção científica (que ganhará um remake em breve) e que se passa algumas décadas após um evento causar a destruição de Tóquio, que levou ao surgimento de uma nova cidade e um novo modo de vida no local. Um jovem chamado Tetsuo literalmente colide com o destino, despertando poderes psíquicos que sinalizam sua eventual transcendência a outro plano de existência.

A história é como uma combinação de Blade Runner e 2001: Uma Odisseia no Espaço, com algumas das melhores animações da época – e seu legado pode ser visto por toda a indústria, desde animes como Cowboy Bebop até filmes como Matrix, Kill Bill e Batman: O Cavaleiro das Trevas. Até mesmo Star Wars deve parte de seu sucesso a Akira. A história e estilo da obra são suficientes para garantir que seja um tiro certo, mas isso também vale para pessoas curiosas para conhecerem uma das obras de maior influência sobre os filmes de nossa geração.

Ookami kodomo no Ame to Yuki (Crianças Lobo, 2012)

Essa é uma história sobre uma mãe aprendendo a deixar seus filhos crescer e irem embora, com uma reviravolta: eles conseguem se transformar em lobos. O filme é do mesmo diretor de A Garota que Conquistou o Tempo, e conta a história de Hana, uma humana que se apaixonou por um metamorfo e teve dois filhos com ele. Infelizmente, ele morreu pouco tempo depois, deixando Hana sozinha para cuidar de seus dois filhos mutantes.

É uma história clássica de “peixe fora d’água”, mas o que a torna única é que ela dá tanta importância para a mãe quanto para as crianças. Enquanto Yuki e Ame lutam para decidir se querem esconder ou assumir sua metade animal, Hana se esforça para manter suas identidades em segredo sem fazê-los achar que seu lado de lobo é algo que devem ter vergonha. No final, eles escolhem seu caminho, e Hana conta a história da melhor forma que pode.

Kôkaku Kidôtai (O Fantasma do Futuro – ou Ghost in the Shell – 1995)

Encerrando a lista, temos mais um filme daqueles que influenciou toda uma geração: O Fantasma do Futuro (mais conhecido por seu título em inglês, Ghost in the Shell) é um dos maiores ícones do gênero cyberpunk, levando a aproximação de Akira e Blade Runner a um novo nível de narrativa. A história se passa em um mundo em que o corpo humano, e mesmo a mente, podem ser aperfeiçoados com partes cibernéticas. A personagem principal é a Major Motoko Kusanagi, que está caçando o Mestre dos Fantoches, um super-hacker capaz de controlar as partes aperfeiçoadas dos corpos das pessoas sem seu conhecimento ou consentimento, mas há algo mais sombrio sobre sua origem e motivação. O filme influenciou de Matrix a Avatar, e ganhou uma versão em live-action com Scarlett Johansson, que talvez seja melhor ignorar. Leia mais sobre Ghost in the Shell aqui!

Fonte: io9

Compartilhe: