Taeyeon mergulha fundo no amor e consolida seu legado como uma das artistas mais profundas do K-pop
Alguém poderia pensar que Taeyeon não tem muito o que invejar. Ela é a artista feminina coreana mais vendida da última década, de acordo com as paradas do Gaon, o equivalente coreano às paradas da Billboard. Sua carreira com girlgroup Girls’ Generation – uma das mais reverenciadas do K-pop – a coloca perfeitamente na categoria de grandes legados. De fato, no que diz respeito ao significado do termo, Taeyeon incorpora e é um legado próprio. Então, sim, por que ela precisaria dizer “te invejo” para alguém?
Como seu terceiro álbum de estúdio nos diz, no entanto, INVU não é sobre Taeyeon, a artista, ou Taeyeon, o legado. É sobre Taeyeon: a mulher. Depois de encontrar sua “voz” e contar com seu “propósito”, ela está olhando para o sentimento róseo do amor com uma lente cinza, porque o amor não é nada senão complicado. Aqui, ela inveja a facilidade com que o amor vem (ou não) para algumas pessoas, porque suas próprias experiências com ele foram repletas de decepções.
É por isso que seu terceiro empreendimento parece decididamente mais maduro do que qualquer um de seus trabalhos anteriores – não que ela nunca tenha faltado profundidade, veja bem. Taeyeon é uma daquelas artistas que dão gravidade a tudo o que dizem, mesmo que digam simplesmente. O que também torna INVU uma audição tão agradável é que parece ser o álbum certo para Taeyeon neste momento de sua vida e carreira. O amor é um dos conceitos favoritos do K-pop, se não da música, mas Taeyeon nunca o coloca em um pedestal – ela aborda como aborda tudo, com uma autoconsciência consumidora sobre seus objetivos, ambições e deficiências. No entanto, a cada emoção relacionada, ela transmite um misticismo que prende imediatamente.
Por exemplo, INVU, a faixa-título. O synth-pop alegre – onde ela se inspira na mitologia greco-romana – esconde um significado muito sombrio: em algum momento, você precisa perceber que, mesmo que dê tudo de si, não pode fazer as pessoas te amarem. É nesta cruel realidade que a inveja de Taeyeon encontra raízes, quando ela se vê sofrendo enquanto a outra pessoa permanece imperturbável. Ela carrega o misticismo atmosférico maior que a vida de INVU ao longo do álbum. Na balada lenta e inspirada em R&B Some Nights, ela dá uma pungência ao rescaldo de uma separação, e na construção pop puro de Ending Credits, ela amplifica a aceitação agridoce do fim de um relacionamento.
“Eu canto como se estivesse dizendo a letra na vida real”, ela disse recentemente à Nylon em uma entrevista, e em nenhum lugar isso é mais aparente do que em INVU. Aqui, há uma facilidade e conforto em como ela se emociona, mesmo quando está atingindo suas notas altas clássicas. Ela parece inteiramente confortável no que está fazendo, mesmo quando está transitando entre gêneros.
Na balada pop-rock Can’t Control Myself – facilmente candidata à melhor faixa não-título do álbum – ela nos leva de volta aos anos 2000, entregando algo que se encaixaria facilmente em nossas bibliotecas emo preenchidas com Avril Lavigne. Imediatamente depois, a bela contenção e ritmo constante de Set Myself On Fire acende um desespero dentro de nós. Enquanto ela pergunta ao objeto de sua afeição se atear fogo em si mesma traria algum calor de volta ao seu relacionamento gelado, esperamos que uma batida caia, que algo mude, mas isso nunca acontece – um daqueles raros momentos em que um relacionamento aparentemente incompleto faixa soa perfeita. Alguns degraus abaixo, sua voz alta e abrangente em Heart, combinada com seu toque de carisma, aquece por dentro.
Mas a melhor faixa do álbum é Toddler, sem dúvida. A poesia de usar uma explosão do passado – retrô, para ser exato – para retratar a saudade e o desejo de voltar à infância dobra o arrependimento. Comparado com outra faixa retrô do álbum, Timeless – que tem uma perspectiva muito mais esperançosa após uma separação – a imagem que Toddler pinta é muito mais lamentável. A voz comovente de Taeyeon apenas aumenta esse efeito, mais notavelmente em faixas como Siren – que, a propósito, é muito meta de INVU, considerando a reputação de Taeyeon como vocalista.
A comparação é verdadeira, no entanto: como o homônimo da música, ela nos atrai com camadas vocais complexas. Em alguns lugares, seu cantarolar paira sobre uma paisagem enevoada; em outros, ela solta as palavras com pressa, conduzindo o barco em águas agitadas. É tão majestoso que você nem percebe que ela está te levando para algum lugar Cold As Hell. Outra faixa de rock no álbum, Cold As Hell carrega uma raiva e desapego sem remorso – “A memória deixada para trás é um fantasma obscuro / Não existe ‘coração caloroso’ nós” .
Esse sentimento é coincidentemente evidente em outra faixa do álbum, e por acaso é a antítese sonora de Cold As Hell. Em No Love Again, a raiva do primeiro se transforma em profunda, profunda tristeza, coberta com frenético dance-pop, talvez o equivalente musical de se consolar com um pouco de bebida e dança.
A poesia também está na perspectiva decididamente otimista que Taeyeon nos deixa no final do álbum. Uma vez que a ressaca de No Love Again passa e a verdade se instala, tudo o que resta é juntar os pedaços e tentar seguir em frente – que é exatamente o que acontece em You Better Not. “Se ficar chato depois de muito tempo, não será tão fácil quanto algumas palavras / É tarde, mesmo que eu olhe para trás, não, nunca, nunca”, ela decide, antes de nos dar um Fim de semana para refletir terminando, e fechando o capítulo sobre os Créditos Finais.
A história deste em particular pode ter sido de partir o coração e esmagar a alma, mas certamente haverá outro capítulo – espero, um mais brilhante e amoroso. Até lá, todos nós vamos alimentar nossos corações amargos e invejar aqueles que têm tudo.
Traduzido e adaptado do NME.
Leia mais sobre K-pop aqui no Garotas Geeks!
Tati Balboa é publicitária especialista em psicologia transpessoal e marketing digital. Mas muito antes de ser essas coisas ela é uma fã incondicional de Saint Seiya, buracos de minhoca, reggaeton, música brega, disco music, 80s, doramas e k-pop. Seu passatempo predileto é criar fics na sua cabeça, lugar onde sempre encontra o Jay B, do GOT7.
