A raiva nem sempre é ruim, e os animes estão aqui para provar isso!
O post contém spoilers de Promare, Jujutsu Kaisen (anime), My Hero Academia (anime) e Revolutionary Girl Utena (anime e filme)
Uma das (muitas) coisas que eu amo nos animes é o uso criativo da animação ao contar uma história, especialmente quando se trata de ilustrar como os personagens estão se sentindo em determinadas situações. Claro, você pode ter personagens corando para mostrar que estão apaixonados, mas você também pode preencher o espaço com várias cores e formas para enfatizar o ponto. Estar com medo a ponto de chorar pode desencadear um superpoder, sentir-se como um pária pode ter personagens sufocando na escuridão, e querer experimentar mais da vida pode ter alguém nadando silenciosamente pelo céu.
Uma das minhas emoções favoritas para ver um anime é a raiva. A raiva é vista como negativa em vez de ser vista como uma emoção válida que merece ser abordada.
Não apenas os personagens podem explodir, mas em muitos casos, a raiva é vista como uma ferramenta, uma espécie de gatilho para se tornar mais forte e fazer as coisas. Se a raiva de um personagem o levar a se machucar, ou até mesmo machucar os outros, eles são encorajados a aprender como canalizá-la em vez de ignorá-la completamente.
Uma das primeiras vezes em que vi a raiva ser validada foi no mundo dos animes. Às vezes, era até visto como uma necessidade, como algo para abraçar em vez de ter medo. Os personagens seriam alimentados por sua raiva e continuariam a fazer grandes coisas para salvar o mundo, e seriam agradecidos por seus esforços.
E outra coisa: sempre parece tão legal!
A raiva é poderosa, especialmente quando atinge o ponto de ruptura
A personificação da frase “Você não está cansado de ser legal? Você não quer enlouquecer?” é quando um personagem tentou absolutamente tudo para resolver as coisas, é encurralado e perde completamente depois de ser empurrado longe demais. Geralmente é alguém que foi injustiçado de alguma forma. Talvez eles tenham sido completamente incompreendidos, ou talvez tenham visto o vilão machucar (ou matar) alguém próximo a eles.
No caso de Lio Fotia, de Promare, ele e seus companheiros foram pintados como os bandidos, mas, na realidade, seu poder está sendo mal utilizado pelo verdadeiro vilão da história. Uma vez que eles estão tão intimamente ligados ao seu poder, o verdadeiro vilão está essencialmente matando-os. Pior ainda? O vilão é saudado como um herói por toda a cidade. Eventualmente, Lio chega a um ponto de ruptura, onde fica com tanta raiva que entra em erupção de um vulcão e se transforma em um dragão.
A animação é surpreendente. A música é fantástica. E vê-lo explodir depois de ser maltratado é realmente muito catártico. Tornou-se minha cena favorita para assistir quando sinto que não posso fazer nada sobre minhas frustrações porque, se nada mais, posso ouvir uma música incrível e assistir a um personagem de anime ter um momento tão épico que o dragão PISCA para longe de um inimigo. Literalmente. Sua pálpebra se fecha para afastar um inimigo.
Use sua raiva para fazer as pessoas se arrependerem de duvidar de você
Jujutsu Kaisen está cheio de personagens incríveis e visuais impressionantes para fazer backup de suas cenas de luta. Maki Zenin aqui é uma rainha absolutamente mesquinha cuja família inteira a excluiu. É fácil ver que ela é uma lutadora extremamente capaz, mas como ela não tem nenhum tipo de poder como os outros feiticeiros, sua família a evita e ela é considerada “baixo escalão” ao acessar as habilidades de todos na Jujutsu High School.
Então? Ela decide provar que todos estão errados, tornando-se a melhor feiticeira de Jujutsu de qualquer maneira. Todas as suas cenas de luta são um espetáculo para ser visto. Ela é uma fera absoluta na batalha e se mantém firme contra algumas circunstâncias bastante devastadoras (especialmente no mangá). Ela não só está justificada em seu rancor contra sua família, mas ela se deleita em mostrar a eles o quão errados estão sobre ela. Eu gostaria de ser esse nível de mesquinharia quando crescer.
Às vezes você tem que lutar para processar seus sentimentos
Indiscutivelmente todo o propósito das batalhas rivais de animes, de vez em quando dois personagens têm que se dar um soco na cara para descobrir todos os sentimentos reprimidos que estão mantendo engarrafados por dentro. No caso de Deku e Bakugo de My Hero Academia, esse confronto foi tão necessário que até o próprio All Might permitiu.
Depois de lidar com a culpa da aposentadoria de All Might, Bakugo é deixado para processar seus sentimentos por conta própria. Ele se culpa porque All Might lutou tanto para salvá-lo da Liga dos Vilões, mas ninguém realmente verifica como Bakugo está lidando com isso. Deku não é o único que admirava All Might desde a infância, mas por causa do comportamento selvagem e selvagem de Bakugo, poucas pessoas pensam em checá-lo.
Esses sentimentos combinados com um monte de outras emoções que estão apodrecendo desde o segundo episódio da série. Bakugo sempre foi visto como o garoto “forte”.
Bakugo tem um colapso completo na frente de Deku, então os dois lutam para que ele possa deixar toda essa merda passar. Isso fez muito bem a ele na série (especialmente no mangá).
Você deve absolutamente lutar por algo melhor para si mesmo
Algo que os fãs de animes apontam sempre que alguém diz que o meio não conta histórias sobre lutar por um amanhã melhor é o fato de que é EXATAMENTE sobre isso. E não apenas figurativamente: os personagens ficam empolgados e têm batalhas de quebrar a Terra inteira por causa de um futuro melhor. Isso pode ser pelo bem de todo o universo, ou pode ser um momento em que alguém finalmente decide se defender e lutar por algo que pode ser incerto, mas TEM que ser melhor do que suas circunstâncias atuais.
Veja Anthy Himemiya, da Revolutionary Girl Utena, alguém que passa muito tempo na tela sendo usada por todos ao seu redor – incluindo seu próprio irmão. Enquanto a série termina de uma maneira que a mostra indo embora, o filme aumenta um pouco com muito simbolismo selvagem, como Utena se transformando em um carro para que Anthy possa pegar a chave e ir embora.
Esta não é uma luta no sentido tradicional, mas Anthy chegando a esse ponto é muito bom. Ela realmente GRITANDO é muito boa. E vê-la romper o aperto de seu irmão em uma enxurrada de pétalas de rosa (de novo, simbolismo) é muito bom.
A raiva pode ser perigosa, mas isso não significa que não possa ser útil
Claro, o anime tem seus momentos em que a raiva é vista como algo destrutivo demais para enfrentar. Isso não significa que não seja tratado como algo útil, apenas significa que o personagem precisa aprender a canalizá-la.
Megumi (Jujutsu Kaisen) se segura muito, mas seu potencial é visto por todos ao seu redor (incluindo o próprio Sukuna, que decide que Megumi é a única pessoa que vale a pena dar a mínima). Quando Megumi tem momentos em que ele finalmente solta, é fácil ver por que ele sempre hesita. Seu poder é incrível, mas você pode ver os sinais de perigo acenando ao redor sempre que ele o libera de verdade. No entanto, em vez de serem encorajados a NÃO fazer a coisa, personagens como Megumi são encorajados a descobrir COMO fazer a coisa de uma maneira que não machuque a si mesmos ou aos outros ao seu redor.
Basicamente, no momento em que Megumi e personagens como ele descobrem como usar esse acúmulo de raiva corretamente tudo acaba.
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Faltou alguma outra cena marcante de raiva em outros animes além destes em que o texto foi focado? Conta pra gente!
Texto traduzido e adaptado de The Mary Sue
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Devoradora de livros e ávida consumidora de séries.
